活動報道 | 雅馬哈藝術家劉崇曉用高超的彈奏技術以及對曲子的獨到理解帶來了一場視聽盛宴

雅馬哈藝術家
劉崇曉
5月29日,備受期待的雅馬哈藝術家劉崇曉老師的云上音樂會圓滿落幕。
劉崇曉老師為大家帶來的以“重啟武漢-為愛而奏,一曲共享”為主題的云上音樂會吸引了很多觀眾的注意。音樂是沒有國界的,全世界的人民都有享受音樂的權利。
劉崇曉老師用他豐富的彈奏經驗,為大家帶來了一場十分精彩的云上音樂會。



劉崇曉老師首先為大家帶來了一首李斯特的《贊美初醒的圣嬰》,選自李斯特作品集《詩與宗教的諧音》。曲子婉轉,好像一首搖籃曲。
這首鋼琴曲和以往李斯特給人的印象不太一樣。李斯特有一個綽號叫“鋼琴之王”,他的作品通常會展現非常豐富的技巧,但是這首歌卻和以往的作品不一樣,這是一首能夠觸及到內心的、有感張力的作品。
李斯特是一個很信仰宗教的人,他總認為人生是苦難的,人的一生始終是尋求去天堂的道路,在這個過程中可以體會到來自自然、心靈的慰藉。

《葬禮》來自《詩與宗教的和諧》第七首,它更像一首敘事詩。這首曲子完成與1849年,在1848年,匈牙利為了擺脫奧地利的統治,開始了獨立戰爭。戰爭導致了很多人的犧牲,這一首歌是在歌頌犧牲的英雄。
曲子的一開始像是沉重的腳步,好像在模仿敲鐘的聲音。曲子中段像是有人在嘆息、抽咽,中間還有振奏。在這首曲子里,李斯特把鋼琴當成了一個交響樂,曲子中包含了對英雄的惋惜,也有著戰爭中英勇場面的展現。
葬禮題材的鋼琴曲有很多,比如說肖邦的《葬禮進行曲》,或者是貝多芬在奏鳴曲和第三交響曲中寫到的《葬禮進行曲》。這些類型的作品一般在中段都會有對英雄犧牲的惋惜,也有對英勇時刻的回憶。

李斯特一共寫了十九首匈牙利狂想曲,他也是把狂想曲這一題材推到了一定高度。狂想曲就像是一曲舞蹈,一般都是從慢速開始跳,以比較快速激烈的舞蹈作為結束。
這首樂曲一共分為四大段。第一段像是一段非常高貴、有感張力的舞蹈。第二段就沒有那么高貴了,顯得相對飽滿一些,好像在敘說民族歷史一樣。第三段就相對比較歡快一點,最終以很狂熱的旋律作為結束。

Op.23 No.3
拉赫瑪尼諾夫受到肖邦的影響,他的每首前奏曲都是短小精悍、特性各異的,有的展現白雪皚皚的雪景,有的則展現波瀾壯闊的場景,也有如進行曲一般非常激昂的曲目。
這套前奏曲是在音樂家演奏時比較常用到的曲目,這首曲目就像是一首抒情詩,訴說比較美好的大自然,也可以理解為向愛人訴說情話一樣,娓娓道來。雖然旋律比較美,但是聽上去會讓人感覺比較冷。

Op.23 No.4
D大調是比較明亮的,雖然是大調,但是聽上去卻會有些傷感、幽怨,不過每個人對于這首曲子會有不同的感觸和理解。
對于劉崇曉老師而言,因為這首曲子是他在武漢疫情期間練習的,在練習時老師心里充滿了較為復雜的情緒,感受到了些許的悲傷。

Op.39 No.9
這首曲子又叫《東方進行曲》,拉赫瑪尼諾夫想把李斯特高超的技巧,以及各種和聲搭配起來去形成畫面。
D大調本身就會帶來比較宏大光輝的感覺,但常聽俄羅斯的曲子會感覺比較冷,大概是因為俄羅斯長期積雪,會帶來比較憂郁、壓抑的感覺。

這是作曲家戈特沙爾克在游離波多黎各時,根據當地的風情寫了這么一首很有節奏感的曲子。波多黎各位于加勒比海地區,是很有熱帶風情的一個地方,不過這首曲目不太常被演奏。
劉崇曉老師這次的云上音樂會非常的精彩,老師高超的彈奏技術,以及他對于曲子的獨到理解,帶來了非常棒的視聽盛宴。
