案例丨RIVAGE PM5 在東京為舞臺劇《哈利·波特與被詛咒的孩子》帶來神奇的聲音
自 2016 年全球首映以來，《哈利·波特與被詛咒的孩子》在倫敦西區、百老匯、漢堡、墨爾本、舊金山和多倫多等地風靡全球。對于 2023 年 7 月在東京 TBS 赤坂 ACT 劇院上演的最新作品，該劇的奧利維爾和托尼獎獲獎音響設計師加雷斯·弗萊（Gareth Fry）信賴雅馬哈 RIVAGE PM5 數字混音系統來處理全球流行的作品，該作品之前需要兩個混音界面。
該作品包含超過 150 個輸入，其中大約 50 個麥克風輸入和 80 個播放通道，以及大約 500 個cues。所有輸入均為數字輸入 - 每個麥克風饋送均在無線發射器處從模擬信號轉換，音頻處理完全數字化，直到聲音離開 PA 系統的功放。該劇之前的制作在雅馬哈 CL5 數字調音臺上混合了音效和音樂，而演員麥克風則在單獨的調音臺上混合。
新作品的關鍵是 RIVAGE PM 系列的先進劇院軟件，它為劇院音響設計師提供了許多優勢。
“RIVAGE PM5 結合了我們喜歡的之前兩款調音臺的功能。一是在雙顯示器模式下運行它的好處，” 加雷斯說。 “這意味著 SFX 操作員可以使用控制界面的左側推子組，而麥克風調音師可以使用其余部分。它使整體信號流變得更加簡單。”
音響設計師加雷斯·弗萊
另一個顯著的優點是表演者庫，它允許即時更改麥克風和混音設置。
“新冠疫情過后，我們注意到演員們更加關注自己的健康以及對其他演員的潛在影響。這是一個非常積極的變化，對于他們的長期福祉至關重要，尤其是在長期運行的節目中，這也有利于制作，”加雷斯說。
“《被詛咒的孩子》的演員陣容相對龐大，這意味著在任何一場演出中，平均會有大約五名演員休假、生病或受輕傷。有三到五名表演者可以扮演每個主要角色，因此能夠輕松地改變麥克風設置以適應每個節目中誰扮演哪個角色是至關重要的。劇院軟件使這一切成為可能，并且使我們能夠快速處理其他常見問題，例如戴上和摘下帽子時改變麥克風均衡。”
劇院模式畫面
制作面臨的眾多挑戰之一是在世界各地的不同地點進行開發。由于涉及多個音頻團隊，雅馬哈解決方案的另一個優勢是用戶界面的一致性。
“如果您熟悉雅馬哈 QL1，那么在更大的 RIVAGE PM 控制界面上操作并不難，” 加雷斯說道。 “當然，RIVAGE PM 系統具有更多功能和更高的復雜性，但整個雅馬哈系統系列之間存在基本相似之處，這為用戶提供了領先優勢。”
“在東京進行排練的同時，我們在墨爾本以新的單集版本重新開放演出，并在多倫多開放新制作。我們在每個國家都有當地團隊負責聲音管理，作為一個相對較小的設計團隊，我們同時跨越了三大洲！”
因此，對于東京的 RIVAGE PM5 和多倫多的 RIVAGE PM7，設計和聲音團隊盡快跟上操作系統的步伐非常重要。
RIVAGE PM5
“雅馬哈英國分公司為我和皮特·馬爾金（國際聲音設計助理） 提供的額外培訓非常有幫助，這教會了我們很多關于如何在系統設計中利用 RIVAGE PM 額外功能的知識，” 加雷斯說道。 “它還幫助皮特使用離線編輯器軟件構建節目文件。然后，我們能夠與聲音團隊分享我們所學到的知識，以及一些非常有用的 YouTube 教程，以幫助他們加快進度。”
他繼續說道，“我最終在六周的時間里從墨爾本跳到多倫多再到東京，進行最后的彩排和每部作品的早期預覽。 皮特、大衛·托尼恩（墨爾本音響設計助理）和 威爾·皮肯斯（多倫多音響設計助理）做了出色的工作，使它們在形狀截然不同的禮堂中聽起來都很棒。我們還發現 RIVAGE PM StageMix iPad 應用程序對于設計團隊成員在禮堂和舞臺上移動以進行更改非常有用。”
RIVAGE PM 系統的另一個優勢是節省硬件成本，這在當時帶來的挑戰不僅僅是 FoH 空間。
“我們于 2022 年中上旬將東京和多倫多的制作放在一起，當時供應鏈最短缺，因此很難采購到我們所需的大量設備。雖然我們能夠將核心系統保持在我們想要的范圍內，但我們不得不將許多已知的輔助套件替換為未知且希望等效的模型！”加雷斯說。
Bricasti Design Y7 屏幕
“對我來說，調音臺以前從未有過聽起來不錯的內置混響，但 RIVAGE PM 的 Bricasti 混響聽起來很棒。我通常使用一組硬件 Lexicon 混響單元，但在聽過 Bricasti 后，我很高興更換使用它們。同時也少了一個需要擔心的輔助裝置！
他繼續說道：“使用網絡音頻的復雜音響系統面臨的一大挑戰是，物理網絡連接與音頻在多個設備之間的流動方式無關，因此您無法通過查看音頻的傳輸方式來判斷發生了什么情況。系統不再在物理上連接在一起。溝通本身就很棘手，更不用說當所有內容都需要翻譯成不同的語言時。我寫了一份 112 頁的文檔來解釋節目如何組合在一起，以及各種音頻和控制系統如何協同工作，以幫助日本團隊了解系統內發生的情況。
冗余 DSP引擎 DSP-RX-EX
“幸運的是，由于所有相關人員的準備工作，系統的組裝過程相對順利。與日本音響團隊和租賃公司合作非常愉快，與在日本工作的唯一主要區別是通信、視頻中繼和所有基礎設施都不是由音響部門完成的。我一直將音響和其他系統的文件分開，所以這不是問題。
“事實上，它凸顯了在全球范圍內工作最有趣的事情之一就是看到不同的文化如何以不同的方式應對劇場中的挑戰。”
《哈利·波特與被詛咒的孩子》日本音頻團隊專訪
“這部《哈利·波特與被詛咒的孩子》的制作比 TBS 赤坂 ACT 劇院之前的戲劇制作需要更多的投入，因此一臺 RIVAGE PM5 憑借其強大的混音能力來處理所有輸入和輸出非常重要，” Office Shin-On 公司的 Satoshi Tateishi 說道，他是該作品的當地副音響設計師。“只有一個混音界面節省了音響室的空間，并且更易于管理。”
日本團隊的一個不同之處在于使用全數字 Dante 網絡。“我們向音響設計師詢問了音頻流程和連接原理圖，但他們沒有我們習慣的那種圖表。我們得到的更像是一個網絡系統圖，”負責構建該系統的 S.C. Alliance 公司的執行官 Hideo Sato 說道。
“除此以外，聲音制作的思路和技術基本是一樣的。然而，特定節目在海外劇院的放映時間通常比日本長，在日本，長期放映的作品可能只能持續一年。這部《哈利·波特與被詛咒的孩子》的演出時間會長很多，這意味著它更像是一個半永久性的裝置而不是臨時裝置，所以我們在演出開幕前進行了幾個月的安裝調試，這給了我們很多時間在系統上工作。”
Hideo Sato, S.C. Alliance 公司（左）、Tateishi Satoshi, Office Shin-on 公司（中）、Shingo Mori, S.C. Alliance 公司（右）
對于RIVAGE PM5的操作，Tateishi先生贊不絕口，與加雷斯的感想相呼應。“劇院軟件非常有用。這部作品有兩個甚至三個不同的演員來扮演同一個角色，而且他們每次表演都可能會發生變化。通過劇院模式的演員庫，您可以立即切換該角色通道上不同演員的設置。如果沒有這個功能，我認為這個制作是不可能的，而且我認為劇院軟件是選擇 RIVAGE PM5 的重要原因。”
RIVAGE PM5的劇院模式
他繼續說道，“A/B 切換是另一個不可或缺的功能。主要演員都有兩個無線發射器頻率。如果其中一個出現問題，A/B 會立即切換到另一個。在這部作品中，一些演員戴著麥克風潛入水中，因此經常出現問題。你能想象如果沒有這個功能我們能做什么？”
Tateishi 先生指出，他想在其他作品中嘗試該系統的擴展插件效果。 “在劇院中，我使用很多腳式麥克風和槍式麥克風，我想使用 Dan Dugan 自動混音器和 DaNSe 自動噪聲抑制功能。此外，Bricasti 混響效果聽起來很棒，所以我很樂意在其他節目中使用它。”他說。
至于《哈利·波特與被詛咒的孩子》的聲音，他同樣高興。“音質非常清晰，幾乎沒有噪音，”他說。“只需調高播放聲音的 DCA，就會出現大約 60 個通道，并且總是有至少 10 個麥克風輸入實時提升。即使有這么多推子，信噪比也從來不是問題。這是全數字化制作的巨大好處。”
日本制作至少將持續到 2023 年底，而且幾乎肯定會持續到 2024 年，當地音響團隊和 RIVAGE PM5 系統將在未來一段時間內與霍格沃茨的魔力融為一體。
“這將是一個相當漫長的過程，” Tateishi先生笑著說。 “所以我買了訂閱票！”
