RIVAGE PM10助力Naoto Inti Raymi的室內巡演
RIVAGE PM10助力Naoto Inti Raymi的室內巡演
（來自PROSOUND雙月刊雜志2016年6月版。Koichi Hanzawa的報道。照片由Hiroshi Tsuchiya提供。）
自模擬調音臺時代以來，雅馬哈PM系列一直是創新和精致的典范，每一款新型號都超越了前幾代產品，并在整個專業音頻領域廣受贊譽。繼2001年發布PM1D及2004年發布PM5D/PM5D-RH之后，PM產品線出現了停滯，后來從M7CL到TF系列的數字調音臺則不斷擴大應用范圍與適用環境并逐漸為人們所熟悉。這些調音臺在推動數字混音成為新標準方面發揮了重要作用。
兩年前，即PM1D發布14年后，新款旗艦型RIVAGE PM10數字混音系統發布。該調音臺首次在Inter BEE展會上向大眾展示，全新旗艦型“PM”于當年晚些開始上市。本篇報道中，我們將與STAR*TECH音響公司對話，作為RIVAGE PM10的早期使用者，該公司于2016年使用該調音臺參與了歌手/詞曲作家Naoto Inti Raymi的全國巡回演出。
Naoto Inti Raymi在環游世界中尋找靈感，后來出版了他的旅行雜志并創作了引起全體日本粉絲深刻共鳴的音樂，隨即走紅。其本名為中村直人（Naoto Nakamura），2005年采用印加語“Inti Raymi”作為藝名，意為“太陽節”。
我們采訪了STAR*TECH工程師高田義博以了解該款調音臺的聲音及其可操作性，以及來自雅馬哈音樂日本公司的坂場玄知先生，他將為我們提供產品附加信息。
個人簡介：高田義博
1979年出生于日本北海道札幌市。在工業高中機電系學習期間，高田的目標就是成為一名音響工程師。他在修理和修補機器上一直很有天賦，并最終在一家音響公司開始兼職。該公司還經營現場演出和排練工作室，在那里他獲得了修理各類設備的廣泛經驗，并第一次接觸到擴聲系統。同時，他對音樂充滿熱情，常被他所見聞的現場表演吸引。一段時間后，他開始協助現場音響工作人員，并將工作重心逐漸轉移到擴聲上。
PROSOUND：您高中畢業后去了哪里？
高田：高中畢業后，我強烈渴望做現場音控工作。我兼職的公司向我介紹了東京一家名為“Move”的音響公司，所以我搬到了東京。幸運的是，他們幾乎立即讓我參加了一場大廳巡演。我在第一家公司工作了10多年，他們與STAR*TECH也有往來，所以在短暫成為自由職業者之后，我全職加入了STAR*TECH。
PROSOUND：您從什么時候開始在STAR*TECH工作的？
高田：我從2010年開始。早在2003年，還在Move的時候，我被分配到很多與電視相關的工作、巡演以及其他來自STAR*TECH的任務。
PROSOUND：有沒有讓您印象深刻的工作項目？
高田：2003年，當我還是Move的員工時，Move從STAR*TECH接手一項需要在電視臺觀景臺的圓形空間中設置一個360°劇場，并提供修改為7.1環繞聲聲道的工程。我們使用了在當年非常先進的方式，利用Pro Tools數字音頻工作站將聲像運動與視覺效果同步。這是一個轉折點。加入STAR*TECH后，我與許多來自海外的藝術家合作，并開始參與世界巡演，接觸到世界各地的音響公司、同行以及各種設備。這是一次非常寶貴的經歷。
PROSOUND：去做項目時有什么特別需要注意的地方嗎？
高田：我的專注點之一在于嘗試更深入地了解我喜歡的音樂。另一個是，我雖然喜歡接觸設備并且可以自然與之產生關聯，但我不想在對一切一無所知的情況下去工作。在出門前我想做好充分的準備。對我來說，這是工作的重要組成部分。音響系統發展迅速并且越來越復雜，對系統的某一小部分缺乏了解就可能導致完全失敗——沒有聲音。當數字調音臺發生類似情況時，你必須能夠確定問題是由設置錯誤還是設備故障導致的。如果不能做到這一點，就無法對聲音負責。即使無法達到與個人目標一致的質量水平，我相信你至少需要一定的知識與對設備的了解，在任何情況下保證演出完成。
從PM1D到PM10
PROSOUND：那么，請和我們聊聊RIVAGE PM10。坂場先生是否可以先告訴我們RIVAGE的名字由來。
坂場：“Rivage”的意思是“河岸”。
PROSOUND：這是一個有趣的名字，我們非常想深入了解它的背景和含義，但暫且留待下次。這次采訪是在3月28日，即Naoto Inti Raymi巡演的第二天，演出在神奈川縣民政廳進行，通常不是采訪的好時機。感謝您抽出寶貴的時間與我們交流。我們從場內一側觀看彩排時，注意到您似乎已經對調音臺非常熟悉，操作看起來非常流暢。
高田：我個人比較喜歡這樣設計的調音臺，有兩個界面，而不是一整張平面。PM10采用“雙斜面”設計，屏幕向上抬起，讓用戶可以更輕松地訪問所有控件，并且操作起來更加舒適。PM10絕對屬于“我喜歡的設計”類型。
PROSOUND：因為它是一個工具，所以使用您喜歡的工具總是更好。
高田：對的。
PROSOUND：您在怎樣的契機下開始使用PM10？
高田：STAR*TECH之前一直使用PM1D來完成這樣的大型工作，但是兩年前當有關PM10的信息發布時……
坂場：我們是在2014年11月發布的。
高田：我不得不說時機恰到好處。PM1D已經使用大約15年了，維修零件變得越來越難找到，我們正在思考接下來怎么辦。我們向雅馬哈音樂日本公司要求產品演示，不僅對調音臺的印象非常好，而且其交付時間正好適合即將到來的巡演。
PROSOUND：您已經在實際工作中使用過這款調音臺，所以我們想問兩大類問題。一是音質及相關特性，二是可操作性。先從第二類開始，因為調音臺要用于巡回演出，所以必然面臨被運輸的情況。運輸方便嗎？
高田：我認為它的重量與同級別的其他調音臺差不多。大概80公斤左右吧？
坂場：這款調音臺重量為86公斤。比PM5D輕10公斤。
高田：當它裝在航空箱里時，為了確保安全，我們需要六個人來移動。至于調音臺的可操作性，選擇通道部分由之前位于雅馬哈調音臺左側調整至PM10的右側。這只是一個小小的抱怨，我用右手操作人聲推子，因此選擇通道在左側對我來說很方便。適應新的位置需要一段時間。
PROSOUND：這意味著您必須越過右手，而且可能還會伸到顯示屏上。
高田：沒錯。但不管是雅馬哈還是其他廠商的調音臺，總需要做出調整。
PROSOUND：您的意思是位置變化只是調整的問題？
高田：是的。PM10的兩級設計使所有控件都觸手可及。任何需求都可輕松滿足。這使得調音臺使用起來很舒服。如果工程師必須進行大動作調整，他聽到的聲音則會因調音臺的反射而改變。所以無需進行過多移動就能達到必要控制，這顯得非常重要。
PROSOUND：我們聽說您也在使用原創音頻傳輸標準。
坂場：其他一些細節也發生了變化。例如，場景的設置方式與之前的雅馬哈風格有所不同。我們提供了一種稍微不同的方法。
PROSOUND：我們聽說您也在使用原創音頻傳輸標準。
坂場：對的。我們第一次使用原創的TWINLANe協議。
PROSOUND：它是通過同軸電纜還是LAN電纜連接的？
坂場：TWINLANe可通過光纜以極低的延遲遠距離傳輸400條96 kHz、32bit音頻通道。輸入/輸出和DSP單元則通過環形配置的光纜連接。
PROSOUND：我們現在正在今天音樂會的場地。到目前為止，您在這次巡演中完成了多少場演出，設置和撤場的過程是否順利？
高田：昨天是第八場演出，目前一切都很順利。
可靠的混音操作
PROSOUND：您已經提到了所選通道部分的位置調整，在經歷了8次排練和表演之后，您對調音臺的混音操作有什么看法？
高田：整體操作方式和傳統的雅馬哈調音臺類似。PM10在很多方面都接近于CL和QL系列調音臺。當然增加了更多的功能和顯示條目。該款調音臺有144路輸入，72條混音總線和36條矩陣總線，共計108條總線需要測量和顯示。托架將推子以12個為一組進行編組，且每個托架包含眾多自定義推子庫，進一步增加了操作復雜性。該系統還可以根據個人的工作偏好進行調整，雖然在這方面非常方便，但確實需要經過一些學習才能充分使用它。
PROSOUND：對于巡演，您可以在時間軸上編排混音場景，并為每首歌曲進行詳細設置。
高田：是的。選擇混音方法并找到最佳的推子布局可以使工作流產生很大不同。正如我之前提到的，我事先對調音臺設置做了細致準備，但之前需要多次恢復到原始布局。然而，對于雅馬哈調音臺，每個托架都有獨立的輸入和輸出通道，因此可以在任意托架上得到相同的功能，而無需考慮自定義推子編組，這很方便。通常無需采取任何動作來查看所需控件或參數，并且因為控件的功能很少變化，你始終知道想要的在哪里。這是一款對用戶非常友好的調音臺。
卓越前置放大器帶來的音質新水準
PROSOUND：現在讓我們切入正題，對于調音臺的音質，您的第一印象是什么？
高田：我一聽就知道音頻的解析度非常高。96 kHz的采樣率無疑是背后一大功臣，即使與其他廠商相同規格的調音臺相比，雅馬哈依舊脫穎而出。我想說它甚至與之前的雅馬哈調音臺也略有不同，聲音的表現力達到了一個全新的水平。我在之前的Naoto Inti Raymi巡演中使用過PM5D，雖然聲音再現同樣忠實于聲源，但我對PM10的解析度印象有些不同，很難用語言表述，但好像在保持自然聲音的同時對高低頻進行了延伸。一些工程師可能會將高頻解釋為強調，但我認為將其描述為高分辨率更恰當。
PROSOUND：坂場先生，我認為音質的提高是由于模擬和數字部分以及整體的改進。您能告訴我們是什么對高田先生所描述的聲音影響最大嗎？
坂場：我們認為前置放大器非常重要，并且花了很長時間開發PM10中使用的電路。當然，PM10所采用的所有技術和細節都配得上旗艦型號的地位。前面提到的原創大容量TWINLANe網絡也為此做出了重要貢獻。但在所有數字調音臺中，對聲音影響最大的還是前置放大器。除了一絲不茍的反復試驗開發之外，前置放大器中的SILK處理還提供了額外的聲音優勢。雅馬哈致力于為工程師提供可任意渲染“白色畫布”的理念已成功應用于PM10。
PROSOUND：高田先生，既然提到了高分辨率，那您是如何看待前置放大器的質量？
高田：我以前用過很多調音臺，不得不說，PM10的前置放大器明顯是我聽過最好的。我們公司的負責人志村明先生將其聲音描述為“各得其所”，它的音質可以輕松達到恰當的平衡。你聽到的在舞臺上產生的聲音其實是從調音臺傳出的。它的頻響曲線并不平坦，保留了獨特的音樂縱深和維度，非常壯觀。高還原，高分辨，能力出眾。
從顏色到選擇：獨特的SILK處理
PROSOUND：有趣的是，在擴聲的世界里，“正常”才是最高目標。如果你可以推動推子然后說“這聽起來很正常”，那么你就已經掌握了基本知識！坂場先生提到了在畫布上潑灑各種顏色的概念，其中一種就是Rupert Neve的SILK處理，請和我們聊聊這個功能吧。
高田：我覺得它是一個非常方便、使用自由的工具。我的基本方法是一開始混音，根本不需要使用任何“顏色”，然后或許可以將SILK作為一種調劑少許添加，以進一步構建混音并創建一種均衡器無法實現的定義類型。SILK可供選擇的有BLUE和RED，BLUE可以提供更緊實的低頻以帶來額外的沖擊力。而RED在高頻的效果最為明顯。可以添加一點RED，使似乎隱藏在混音中的聲音脫穎而出。對原聲吉他或人聲特別有效，既起到聲音前移的效果，又不會像均衡器那樣使聲音聽起來尖銳。這是我非常看重的一個工具。
PROSOUND：我們幾乎沒有聊到過RIVAGE PM10的界面，您能總結一下對調音臺在現場聲音環境中的總體印象嗎？
高田：它提供的輸入輸出數量大概是一個人可以處理的最大值，所以混音能力綽綽有余。使用舒適，讓我感覺這是一臺可以長久使用的調音臺。最重要的是其音質達到了全新水準。音質的提升是驚人的，這也讓我個人混音技巧的提升成為可能。調音臺需要我創作出盡可能完美的混音。它幾乎可以讓我“看到”聲音，聽到以前無法分辨的聲音細節。如果我在從前的調音臺上以同樣的方式操作推子，最終得到的只是一個粗略的混音，電平錯亂，這會對音樂造成負面影響。另外這款調音臺的推子手感也有了質的改善，可以進行非常精細的控制。極大地幫助我提高了聽音與混音的技能，反過來又促進了新的、更有效的工作方式。這是一款面向未來，專為長期合作而設計的調音臺，伴隨著更多使用，它將變得更加強大。
PROSOUND：您的意思是覺得它有更大的潛力？
高田：絕對如此。隨著它不斷用于演出，這款調音臺的潛力將被越來越多地挖掘。
PROSOUND：既然您已經在使用它了，可以給它打個分嗎？
高田：滿分100分！也許更多！它超出了我的預期，并帶來了許多新想法。我對此給予很高評價。
下一代PM10的潛力
PROSOUND：長期以來有這樣一種說法，音樂家和工程師可以通過使用最好的工具而顯著快速地提高他們的技能。這使PM10承載了極大的希望，從現場聲場的響應中可以清楚地看出對它的預期取決于其質量。以此為前提，或許您可以為我們預測一下未來：數字調音臺仍將繼續發展并深入到聲音藝術中，那么在不久的將來，哪些方面的進步會讓我們更接近理想的聲音？
下一代PM10的潛力
高田：我認為關鍵在于網絡系統。PM10使用的是TWINLANe系統，其他廠商則采用不同的系統且種類繁多。毫無疑問，數字調音臺可以提供豐富的功能和可能性是一件好事，但可供選擇的數量眾多實際上為用戶也帶來困擾，并且往往伴隨成本的增加。就我個人而言，寧愿不去考慮系統或協議，而是希望能夠通過一個公共端口將所有設備簡單地連接在一起。從技術上講，這是完全可行的，例如，允許用戶從他們偏好的控制界面上進行工作，包括像蘋果iPad這樣的平板電腦。可以選擇最適合演出的舞臺箱，或者工程師認為最能支持系統的任何其他設備。這將引領許多關鍵領域的增長，以及耐用產品的開發。
PROSOUND：您的評論提出了一些有趣的觀點，讓我們對未來充滿希望。非常感謝您！以上就是關于新版RIVAGE PM10的全部內容！它的性能不僅得到了強化提升，而且易操作性將對使用它的工程師產生積極影響。這一深刻的觀點在整個采訪中都很明顯。我們對新的工作方式和出色的原創混音充滿期待。感謝您抽出時間與我們交談！
